Vicente Lillo (Kanito), el director del Máster en Fotografía para Publicidad y Moda, además de socio fundador del estudio de fotografía Proaddict Photo, explica lo que hay que tener en cuenta a la hora de querer trabajar como fotógrafo profesional.

¿Qué se necesita saber para trabajar en un estudio de fotografía?

Para trabajar en un estudio de fotografía, lo primero es controlar toda la iluminación y los diferentes accesorios para modificar la luz dura y la luz blanda. También el trato con las personas, las tomas, las vistas y el poder retocar las imágenes para que el resultado sea profesional.

¿Qué busca una marca grande a la hora de contratar los servicios de un fotógrafo?

En primer lugar pienso que la profesionalidad, una seriedad y también la inmediatez. El hecho de que las empresas necesitan las fotos para ayer, entonces el flujo de trabajo es muy muy importante, los plazos que ellos te marcan son muy apretados y después el tema de tener creatividad y que no les des trabajo a ellos. La creatividad y la ejecución tienen que correr por tu cuenta, ellos sí que te darán parámetros, pero todo lo demás tiene que salir de ti mismo.

Lo nuestro en Coco School es preparar al alumno precisamente para todos estos casos. Ponemos casos reales, tanto de estudio como de publicidad, producto, etc, para que puedan solucionar los problemas que puedan surgir a mitad de sesión o con un cliente específico. El sistema de trabajo siempre es práctico, la teoría está bien, pero realmente lo que te marca la diferencia es la parte práctica. Entonces, traemos clientes reales con problemas reales y los alumnos tienen que solucionar esos problemas o realizar el trabajo que necesite o aconsejar incluso muchas veces al cliente porque la idea que tiene no está bien encaminada, enseñamos al alumno a encauzar a ese cliente hacia el aspecto profesional.