Coco

-

 

Escuela Europea para la Comunicación y las
Artes Visuales. (Antes Esecav
).


http://www.adobe.com/es/partners/training.html

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Diplomatura en Diseño Gráfico, Web y Animación 2d y 3d.

 



- DESCRIPCIÓN:

La diplomatura en Diseño Gráfico, Web y Animación 2d y 3d proporciona la más amplia formación en el ámbito del diseño, tanto para su aplicación en medios impresos como digitales.

Se obtiene de esta forma la capacitación para desarrollar proyectos de envergadura tales como la creación de una publicación editorial, el desarrollo de un sitio web, el diseño de la identidad visual de una empresa y sus productos o el desarrollo de un cortometraje de animación utilizando medios tradicionales o tecnología 3d.

Todo ello desde una perspectiva global y contemporánea, con un enfoque eminentemente práctico y profundizando en los aspectos conceptuales, formales y creativos.

 

OBJETIVOS:

- Proporcionar al alumno una sólida base de conocimientos tanto teóricos como prácticos y educarlos en el manejo de las herramientas más extendidas en el ámbito profesional para dirigir proyectos de Diseño Gráfico desde la primera fase de creación hasta la impresión, así como para llevar a cabo proyectos web y 3d.

-Introducir al alumno en el arte de la animación y en el proceso de realización en todas sus vertientes: preproducción, producción 2D, 3D y postproducción.

-Ofrecer los contenidos fundamentales y específicos para la correcta utilización de los diferentes softwares.

-Desarrollar las capacidades del alumno y redirigirlas hacia la vertiente que más le interese potenciar.

-Realizar un proyecto multidisciplinar de animación en el que participen los alumnos dirigidos por los profesores de las diferentes áreas.

-Aprender a trabajar en equipo y adaptarse dentro de los plazos y estructura de una producción respetando la dirección artística.

-Presentar el proyecto a diversos festivales o certámenes nacionales / internacionales.

- REQUISITOS PREVIOS:

No es necesario tener estudios universitarios previos para cursar este programa formativo.No es obligatorio que el alumno tenga conocimientos de alguna de las áreas relacionadas (dibujo, ilustración, Fotografía, Ilustración etc.).

El único requisito es tener ganas de aprender una profesión y capacidad de trabajo en equipo

- SALIDAS PROFESIONALES:

- Agencias de Publicidad. - Estudios de Diseño. - Editoriales. - Empresas y Medios de Comunicación. - Empresas de Desarrollo de Sistemas Multimedia e Interactivos. - Estudios de Diseño Web. - Empresas de Producción Gráfica. - Productoras.

- DURACIÓN: 3 años lectivos.

- PRÁCTICAS: en el último año de diplomatura se realizan prácticas no remuneradas en empresas del sector del diseño, productoras o agencias de publicidad.

- FECHAS: Comienzo de la diplomatura 8 de Octubre de 2012.

- HORARIO: Lunes a Jueves de 16:00 a 20:00 h. Viernes de 16:00  a 21:00 h y Sábados de 09:00  a 14.00 h.

- LUGAR: Alicante (España).

- ALOJAMIENTO:

La escuela dispone de servicio de alojamiento para alumnos no residentes en Alicante y alumnos internacionales.

 

ESTRUCTURA:


1º Año. 582 horas.

-   DISEÑO GRÁFICO.

Contenidos:

- Illustrator CS5
- Photoshop CS5
- Indesign CS5
- Fundamentos del diseño
- Identidad Corporativa
- Identidad Corporativa - Papelería
- Identidad Corporativa - Manual
- Packaging
- Creatividad Publicitaria
- Gráfica Publicitaria
- Folletos Publicitarios
- Vallas Publicitarias
- Diseño Editorial
- Portafolio
- Ilustración
- Fotografía


FOTOGRAFÍA.

Contenidos:

- La Cámara

Configuración y manejo de distintas cámaras de aficionados, semiprofesionales y profesionales.

Navegación por los menus y funciones personalizadas de la cámara.

- Objetivos

Tipos de objetivos

Manejo y uso de objetivos de aficionados y profesionales

- Medición y exposición

- Velocidad

- Diafragma

- Iso

- La luz

Cualidades y tipos de luz, su conocimiento y aprendizaje de uso adecuado y su modificación dependiendo de nuestras necesidades

- Composición

Reglas de composición, consejos y trucos para un encuadre perfecto.

- Estabilidad, transporte y accesorios.

Uso de accesorios de fotografía, filtros, disparadores, geles, etc.

Uso de varias bolsas y maletas de transporte

Manejo de varios modelos de trípodes y rótulas adecuadas a nuestras necesidades

- Tipos de archivos

Jpg,tiff, Raw,Png, Nef y Dng

- Flash autónomo

Manejo de varios modelos de flash portátil y todos sus accesorios

- Strobist

Manejo de varios flashes portátilesseparados de la cámara junto con paraguas, difusores, emisores, etc.

- Flujo de trabajo

Pasos a seguir desde la obtención de la fotografía hasta la entrega del producto al cliente, ya sea agencia, estudio, periódico,etc.

Uso de Lightroom y Bridge.

- Photoshop

Aprendizaje básico,retoque de pieles, filtros y automatismos para reducir nuestro tiempo de trabajo.

- Uso del Camera Raw:

-  Preparación y cosejos para la salida al mercado Laboral, Agencias, Periódicos, Estudios, Reportaje Social, etc

- Limpieza y cuidados. Optimización del equipo fotográfico

- Iluminación en estudio y exteriores. Uso de flashes en estudio. Reflectores y difusores.
 

2º Año. 650 horas.

ANIMACIÓN 2D Y 3D.

- FUNDAMENTOS DE ANIMACIÓN 2D.

- Cadena de producción. Procesos implicados. Del guión a la pelicula. Pre-producción, producción, post-producción

- Introducción a la animación, aprendiendo a observar, adquiriendo el ojo del animador.

- Storyboard.

- Animatics.

- Anticipación.

- Squash & stretch: forma diferente, mismo volumen.

- Spacing: intercalación y ritmo

- Timing: cambios de ritmo. Fast action: blurring

- Recursos para una pose  expresiva: escorzo y torsión. Síndrome de Geminis. Acción en silueta. Línea de acción.

- Overlapping.

- Arcos y líneas de acción. Animation pose to pose/ Animation straight ahead.

- Peso y equilibrio.

- Ciclos y pasos. El ritmo (caminar y correr).

- Principios del acting, los gestos y el lenguaje corporal. Lipsynch.

- FUNDAMENTOS DE ANIMACIÓN 3D.

- Introducción y configuración de la interfaz y ventanas en Maya. Uso del Outliner y Hipergraph.

- Herramientas de modelado. Nurbs vs polígonos. Topología.

- Modelado industrial y arquitectónico (escenografía).

- Modelado orgánico (personajes).

- Hypershade y UV Texture Editor. Mapeado, shaders y texturizado de personajes y objetos.

- Cámaras e iluminación.

- Animación básica: claves, constrains, motionpaths, deformadores.

- Dope Sheet y el Graph Editor.

- Setup de personajes, cámaras y objetos (rig). Huesos y pesado de malla. Controladores. FK vs IK. Driven keys.

- Animación de personajes (ciclos, poses, blendshapes, etc.).

- Animación no lineal. Trax editor.

- FX (partículas, dinámicas, pelo, ropa, etc.).

- Render y formatos de salida.

- POSTPRODUCCIÓN:COMPOSICIÓN + EDICIÓN + SONIDO

- Conocimientos teóricos de la composición de la imagen.

- Introducción a los programas de composición para animación: Adobe Flash y After Effects.

- Composición de capas en el entorno de After Effects: capas, línea de tiempo, keyframes, métodos de interpolación, control de velocidad, etc.

- Interacción entre capas: modos de fusión, mattes, transparencias.

- Efectos y filtros.

- Iluminación de escenas.

- Opción de cámara en el entorno del software: profundidad de campo y movimientos.

- Aspectos técnicos de la salida del proyecto: formatos de exportación.

- Diseño y animación de créditos.

- Sincronización de música, voces (doblaje) y efectos de sonido.

- Edición de vídeo con Final Cut.

- ILUSTRACIÓN CON MEDIOS TRADICIONALES Y DIGITALES.

Módulo I. Fundamentos.

-Anatomía artística y volumen.
-Dibujo de perspectivas.
-Teoría del color y composición.
-Técnicas tradicionales (grafito, acuarela, tinta china, etc.). Referencias artísticas.
-La ilustración bitmap y la ilustración vectorial. Uso de la tableta digitalizadora.
-Técnicas digitales más comunes (creación de pinceles, texturas, grafismos, coloreado, efectos, etc.)

MÓDULO II. Aplicaciones.

-Ilustración publicitaria (valores y funciones).
-Ilustración con tipografías.
-Ilustración de producto (representación técnica).
-Ilustración para moda (poses, tejidos,materiales,etc).
-Ilustración para videojuegos (diseño de personajes, plantillas,etc.).
-Ilustración de fondos y escenografías (dibujos animados, escenarios, trampantojos).
-Ilustración para Comic, storyboard, narración visual, viñetaje, secuencias, planos y estilos.
-Ilustración editorial (prensa, libros, infantil,etc.).

MODULO III. Creación de un book.

-Derechos de autor, contratos comunes y royalties.
* Se proporcionará a lo largo del curso la pertinente bibliografía o referencias de los diferentes contenidos o aplicaciones.


3º Año. 750 horas.

-   DISEÑO Y PROGRAMACIÓN WEB.
-   PROYECTOS. Portafolio development. 6 meses. Octubre a Marzo 2013.
-   PRÁCTICAS EN EMPRESAS. Prácticas en distintas empresas del sector. 3 meses de  duración. Abril - Mayo - Junio.

 

 

- PROFESORADO.
 

Marco A. GarcÍa. Director del área de Diseño Gráfico.
Director Creativo y experto en diseño gráfico.

http://www.marcocreativo.es

 

 Jose Cutillas. Experto en Adobe Photoshop, Indesign e Illustrator.
  Arte finalista con gran experiencia en trabajos de Impresió

 

Fernando Almodóvar. Diseñador Gráfico y Director de Arte.
  http://www.demokratika.com

 

 Hector Delgado Ros. Publicista, diseñador gráfico e ilustrador.
 
http://www.hectordelgado.es

 

Talia Esparza. Fotógrafa profesional.
 http://kanito9.blogspot.com

 

  Kanito. Fotógrafo profesional.
 http://kanito9.blogspot.com

 

    

Sami Natsheh.

Licenciado en Comunicación Audiovisual, comenzó su andadura en el mundo del cine a través de diversos cortometrajes de ficción, hasta dar el salto a la animación con "
Espagueti Western", nominado como Mejor Cortometraje de Animación en el 2009. A éste le seguiría "La leyenda del Árbol de los Colgados" (2009), premiado en numerosos festivales de ámbito nacional.

Desde hace 2 años forma parte del equipo que imparte la Doble Especialización de Animación 2D y 3D en COCO School, habiendo co-dirigido los 2 proyectos abordados en ella, el cortometraje "Jealousy" y "El pie frito". Actualmente prepara diversos proyectos de ficción y animación con la productora Áralan Films.

Más información: Canal de Youtube, entrevista en Animaholic, artículo La Kuriosa


http://www.vimeo.com/2748459

 

     Ignacio Meneu.

Prestigioso animador y director de animación cuya experiencia incluye haber trabajado en Disney Channel y en series como "Patoaventuras", "Batman" o "Los Fruitties".


Director/Character Animator en Pigmeos Animacion.
http://www.pigmeos.eu

 

    

Cruz Delgado.

Licenciado en Ciencias de la Información y Doctor en
Comunicación Audiovisual por la Universidad Complutense
de Madrid.De 1999 a 2008, coordinador de la Especialidad de Cine
de Animación de la Escuela de Cinematografía y del
Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM)

Cruz es hijo del mítico creador de series de animación tan importantes como "Don Quijote de la Mancha" (1978).

 

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